domingo, 28 de noviembre de 2010

Una tarde en el Hot Festival

Nunca había visto nada igual. Enanos que te casa vestidos de Elvis Presley y cupido; bares flotantes en los cuales únicamente puedes beber frizze y una peluquería de reconocidos estilistas que te cortaran el cabello de manera loca y por sobre todo free!!! Ese lugar tenía un estilo muy particular y divertido.

Lo mejor fueron las bandas que tocaron allí: Stereophonics; Thievery Corporation y Massive Attack. También estuvieron Benjamin Biolay, Cobra Starship y Catupecu Machu. El festival era un predio enorme el cual tenia numerosos stand donde podías disfrutar de microfiestas electronicas, fiestas de la cerveza o solamente divertirte con un karaoke.

Los escenarios se dividían en Hot1 y Hot2. Mientras recorría el predio y conocía gente vi el itinerario y para mi sorpresa Stereophonics ya estaba por salir al escenario! Corrí hasta lo más cerca que pude del escenario y allí vi a Kelly Jones saludando a todos los presentes. Que emoción era verlos en vivo!



Javier, el baterista de la banda, decidió hablar y traducir a Kelly. Javier es argentino, todo un orgullo en la escena musical de mi país, sin aires de exagerar, eh!

El recital de ellos estuvo increíble. Duró una hora y cantaron las canciones de su nuevo CD: Innocent, Trouble, Could you be the one y canciones que son clásicos en su historial como Dakota y Maybe Tommorrow.

Suenan muy bien y tienen una potencia que sobrepasa los límites. Resultó apasionante ver a la gente cantando, saltando y disfrutando cada segundo del recital. Una de las mejores bandas que vi en escena. Cuando terminó, automáticamente en el escenario 2 empezó su actuación Catupecu Machu, para mi gusto el vocalista grita en demasía más que cantar.



Luego de este último vino una banda que me dejo boquiabierta, jamás la había escuchado y créanme, valió la pena estar ahí deleitándome con sus sonidos: Thievery Corporation. Canciones como Until the Morning, Exilio e Interlude manifestaron un trip hop empapado de jazz y electrónica sumado a las diferentes voces que componían las canciones hacía que bailes al ritmo de ellos. Sinceramente, una verdadera obra de arte.

Finalmente llegó lo esperado: Massive Attack. Su despliegue comenzó con Teardrop y un juego de pantallas gigantes y frases que denotaban el mensaje oculto que en cada una de sus letras se hace presente y nos invita a la reflexión. Robert del Naja realizó una presentación trascendental en canciones como Dissolved Girl, Slitting the atom, Innertia Creeps y Angel (con la leyenda jamaiquina Horace Andy como artista invitado).

La gente estaba estupefacta. Nadie bailaba pero si estaban hipnotizados con la agrupación proveniente de Bristol. En cada aplauso se evidenciaba la admiración por quienes en el escenario nos regalaban obras de arte materializadas en canciones y sonidos jamás escuchados.




Otro momento emocionante fue cuando la vocalista que interpretó Teardrop anunció que era lla ultima presentación que realizaba con la banda y que era también el fin de la gira de Massive Attack. Presenciar todo aquello fue maravilloso.

Les dejo unos videos, espero que los disfruten!




Fotos obtenidas de: facebook.com/rockmetommyboy

domingo, 14 de noviembre de 2010

Slowhands.... buscado por la Interpol



Que buena canción! nunca imaginé poder escuchar una melodía que me atrapara de inmediato.


Un día típicamente aburrido y sin ganas de leer a Giovanni Sartori decidí proponerme alternativas viables para poder encontrar muy dentro mio las ganas de estudiar.

Encendí un sahumerio, no fue solución. Medité con reiki, tampoco funcionó. Me recosté unos 20 minutos para empezar a estudiar renovada, fue en vano.. No sabía cómo despertar mis responsabilidades universitarias.

Hasta que resolví "voy a escuchar música". Corrí hacia el mueble de los CD (corrí porque ya no quería perder tiempo) y revolví todo el mueble buscando algo que me incentive.

Despertó mi atención un CD que estaba en blanco. No tenía títulos, simplemente se hallaba allí desamparado. Esperando a ser escuchado.
Pensé en guardarlo y escucharlo más tarde, pero la curiosidad fue más fuerte y lo lleve a la notebook. Era de una banda que si bien conocía por nombre, nunca la había escuchado.

El disco se titulaba Antics. Obviamente la primer pregunta que surgió en mi cabeza fue ¿que hace esto en mi casa? ¿ Cómo llegó hasta aquí?
Recordé que mi novio hace mucho tiempo me había regalado muchísimos CDs de varios artistas ya que conocía mi melomanía. Con lo cual la incógnita estaba resuelta.

Al ver los nombres de las canciones, había una que me llamó la atención: Slowhands. Ese apodo era de una persona que he nombrado anteriormente en otros post.

Supuse que esta persona había escuchado Interpol mucho antes que yo y que su apodo era en honor a esta canción.
Y que canción! todavía resuena la siguiente estrofa:

Can’t you see what you’ve done to my heart
and soul?
this is a wasteland now
We spies
we slow hands
put the weights around yourself.

Esa canción me trasladó a esos lares que compartía con Slowhands. más allá de la coincidencia del nombre, era la letra, el sonido, el momento, la casualidad.....
Decidí escribirle un mail contandolé sobre la canción. Pero no lo hice, quizás solo debía disfrutarla, nada más.

Desde entonces conocí Interpol. Una gran agrupación, con sonidos novedosos, interesantes y un vocalista increíble como lo es Paul Banks. Mi sorpresa fue escuchar canciones como c´emer; obstacle 1, next evil, lief erickson. Sin duda, lo mejor que he escuchado en rock este último tiempo.

Amigos, les dejo dos vídeos para que se deleiten con las melodías!!! Simplemente cierren sus ojos y persigan estas creaciones tan geniales..

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Simplemente Magníficos

UNA DE LAS MEJORES BANDAS DE ROCK INDIE. SUS LETRAS SON INCREÍBLEMENTE BELLAS Y PROFUNDAS.
LA VOZ DE PAUL BANKS ES ÚNICA E IRREPETIBLE. TIENE UN TONO QUE LA DISTINGUE DE OTRAS VOCES CARACTERÍSTICA DE ESTE TIPO DE SONIDOS


LES DEJO UNA CANCIÓN, QUE A MI PARECER ES UNA DE LAS MEJORES QUE ESCUCHÉ EN LOS ÚLTIMOS TIEMPOS.

SEE YOU NEXT TIME!

sábado, 16 de octubre de 2010

I'm your boy, your twentieth century toy... (Placebo 2da parte)

Que locura encontrarme a Placebo en la película VELVET GOLDMINE. Sentía que con cada paso que daba a diario, todo me llevaba a escuchar a estos muchachos. Es por ello, que decidí investigar y empaparme un poco de su historia.


La banda fue creada por el excéntrico Brian Molko, luego de un intento frustrado de haber sido un profesional del teatro. Una tarde se encuentra con Stefan Olsdan en un subte londinense. Si bien se conocían desde sus años de secundaria, nunca habían cruzado palabra hasta ese entonces.


A partir de aquel momento comenzaron a dar vida a la banda que en un primer momento se llamó ASHTRAY HEART. Molko ya conocía a Steve Hewitt (baterista) pero cómo este ultimo ya se encontraba en otro proyecto musical, los Nancy Boys decidieron incorporar a Robert Schultzberg quien estuvo en Placebo hasta 1996, participando del primer álbum homónimo llamado PLACEBO.

Black Market Music (2000) fue un álbum completamente radical para Placebo. Las letras eran propias del indie y brit pop: las mismas reflejaban vouyerismo, decadencia juvenil, sexo, drogas y los temas que esta movida musical contempla.

En el 2003 presentaron Sleeping with ghosts; y al año siguiente la aparición de Once More with Felling singles (1996-2004) consagró a PLACEBO como una de las bandas de rock indie - alternativo más respetadas en el mundo entero.





Experimentaron sonidos electrónicos, guitarras potentes y juegos de sonidos complejos y profundos.

Meds fue, a gusto personal, uno de sus mejores disco. El mismo se lanzó en marzo de 2006. Se destacó la presencia de sonidos y letras propias de Molko. En otras palabras, volvieron a las raíces de su primer álbum.

El año 1997 fue un año más que increíble para estos chicos. Fueron banda sonora de películas como Airbag. Ademas, fueron teloneros de agrupaciones musicales muy importantes cómo U2 y David Bowie.

1998 dieron origen a Without you im nothing y el single Every me Every you tuvo una considerable repercusión en UK, aunque la prensa londinense siempre tuvo comentarios contradictorios con respecto a la personalidad tan extravagante y curiosa del vocalista.
El 8 de junio del 2009 lanzaron BATTLE FOR THE SUN. Un CD más "blanco y cálido" con sonidos más frescos y puros. Con ello no quiere decir que hayan perdido la esencia que caracterizó y fortaleció a la agrupación a lo largo de 15 años.

Qué más decir de esta increíble banda? No quiero pecar por mis subjetividades pero es una de las primeras veces que escribo sobre alguien que e apasiona y admiro. Con ello no quiero decir que no admiro y respeto a los artistas que mencione en otros posteos; pero Placebo son mis predilectos.



Esperemos escuchar por muchos 15 años más estos sonidos tan energéticos y poderosos que en cada álbum nos regala Molko y sus músicos. Celebro que así será!

sábado, 18 de septiembre de 2010

"Enough of bla bla bla and more blow blow blow blow"

Y si, es inevitable no pensar en este tipo de frases tan controversiales y ruidosas. Es que PLACEBO posee esa particularidad que los distingue de las bandas estereotipadas que si bien se destacan entre si, tienen ese denominador común de "rock band". Pero PLACEBO es diferente.
Es notoria, y lo explico primero porque fue lo que captó en primera instancia mi atención, la personalidad de Brian Molko, su vocalista y líder.
Primero suscitó rechazo, pero mi rechazo para con él era una mezcla de interés y curiosidad por seguirlo, escucharlo y analizar cada palabra que daba en entrevistas o cada frase de sus canciones.



Andrógino y ambiguo. Esas dos palabras caracterizaban a la banda. Inclusive las melodías era muy enigmáticas pero pegadizas. Recuerdo haber escuchado THE BITTER END y PURE MORNING (video subido con anterioridad) y decir "que bueno esto".
En Junio del 2009 lanzaron su sexto álbum BATTLE FOR THE SUN. Esta creación contó con la incorporación del nuevo baterista Steve Forrest luego de la partida de Steve Hewitt quien estuvo en la banda desde 1998.




BATTLE FOR THE SUN contiene canciones que reflejan la esencia de la banda: For what it´s worth; Julien y Devil in the details. Sin embargo también tiene canciones que renuevan los sonidos tan alternativos, presentando un rock mas suave e iluminado. Canciones como Bright Light y Speak in tongues son el resultado de esta propuesta de rock bonacible.


Tuve la suerte de asistir a sus conciertos y tienen una energía increíble y un carisma con sus seguidores que ninguna otra banda posee. Quizás la personalidad extrovertida y el descaro de Molko hace que sus recitales sean una comunión para aquellos que saben y disfrutan del indie rock y alternative rock.


Continuará.....


miércoles, 15 de septiembre de 2010

Bon Jovi, It´s my life



En Octubre esta banda estará pisando suelo argentino para dar uno de los mejores recitales del año. Se presentarán en el mítico Estadio River Plate el 3 de Octubre. Será imperdible, es obligación estar ahí!









miércoles, 8 de septiembre de 2010

Emma Pollock




Cantante, Guitarrista y escritora escocesa, fue una de las principales voz en la banda THE DELGADOS (en proximos posteos hablaremos de ellos)
En el 2005 Emma dejó amistosamente la banda para empezar su carrera como solista. El 3 de agosto pasado lanzó en el Reino Unido su CD SIDE SHOW. Con sonidos novedosos y empapado de rasguidos melancólicos.

Dejo los links para que se deleiten con ella!!

Abrazo!